Born in 1965 in Wervik, Belgium
Lives and works between Ghent, Belgium and Brighton, United Kingdom


Wim Delvoye appropriates and diverts art-historical styles and motifs to sublimate trivial yet unconventional objects, and sometimes even living subjects. His eclectic and subversive practice spans a wide range of media, including drawing, sculpture, and installation; he is perhaps best known for naturalizing tattooed pigs in China, or mechanically replicating the digestive system to produce real feces within exhibition spaces. Constantly oscillating between antagonistic realms, such as the sacred and the profane or the local and the global, he sarcastically confronts the various myths that feed our contemporary society, from religion to science and capitalism, via unexpected hybridizations. Whether twisting Rorschach inkblots into sleek bronze idols or cement trucks into laser-cut-steel neo-Gothic cathedrals, he combines expert craftsmanship with high technology. Delvoye’s ever-shifting, conceptual-adjacent aesthetics further questions the commodification of art by strategically and provocatively eluding any attempt at definitive categorization.

solo shows

- Wim Delvoye, Royal Museums of Fine Arts of Belgium, Brussels 

- Wim Delvoye, Gary Tatintsian Gallery, Moscow, Russia 
- Wim Delvoye, Galerie Perrotin, Shanghai, China 
- Wim Delvoye, Gallery Hyundai, Seoul, Korea

- Wim Delvoye, Musée Tinguely, Basel, Switzerland
- Wim Delvoye, Galerie Perrotin, New York, USA

- Wim Delvoye, DHC/ART, Montréal, Canada
- Wim Delvoye, MUDAM, Luxembourg, Luxembourg
- Wim Delvoye, Tehran Museum of Contemporary Art, Tehran, Iran

- Wim Delvoye, Leila Heller Gallery, Dubai, UAE
- Wim Delvoye, Heydar Aliyev Centre, Baku, Azerbaidjan

- Wim Delvoye, Galerie Perrotin, Paris
- Wim Delvoye show, Gary Tatintsian Gallery, Moscow, Russia
- Wim Delvoye: Mimicry, The Pushkin State Museum of Fine Arts, Moscow, Russia

- Lucca, Chiesa di San Cristoforo, Lucca, Italy
- Sperone Westwater Gallery, New York, USA
- Galerie Perrotin, Hong Kong, China
- Art Dubaï, United Arab Emirates
- Oeuvres choisies: 1988 – 2011, Galerie Guy Bärtschi, Geneva, Switzerland

- Galerie Perrotin, Paris, France
- Roslyn Oxley9 Gallery, Sydney, Australia
- Wim Delvoye: Au Louvre, Musée du Louvre, Paris, France

- Robilant + di Voena, London, UK
- MONA, Hobart, Tasmania, Australia
- Galerie Urs Meile, Beijing, China

- Knocking on Heaven's Door, BOZAR, Brussels, Belgium
- Wim Delvoye, Musée Rodin, Paris, France
- Wim Delvoye: Dessins & Maquettes, MAMAC, Nice, France

- Wim Delvoye: Torre, Peggy Guggenheim Collection, Venice, Italy
- Cloaca N°5, Galerie de l'UQAM, Montréal, Canada

- Wim Delvoye, Galerie Rodolphe Janssen, Brussels, Belgium
- Diehl + Gallery One, Moscow, Russia
- Cloaca N°5, Glenbow Museum, Calgary, Canada
- Wim Delvoye, Ernst Museum (Mucsarnok Nkft), Budapest, Hungary
- Sex-Rays, Galerie Guy Bartschi, Geneva, Switzerland

- Cloaca 2000-2007, Casino - Forum d'art contemporain, Luxembourg , Luxembourg
- Cloaca Quattro, Xin Beiing Gallery, Beijing, China
- Galerie Perrotin, Paris, France

- Galerie Perrotin, Miami, USA
- Bronzes, De Pury & Luxembourg, Zürich, Switzerland
- Cloaca IV, Kaohsiung Museum of Fine Arts, Kaojsiung, Taïwan, China
- Scale Models & Drawings, Alon Segev Gallery, Tel aviv, Israel

- Scale Models & Drawings, Sperone Westwater, New York, USA
- Olga Korper Gallery, Toronto, Canada

- Oeuvres sur papier 1968 - 2004, Galerie Nathalie Obadia, Paris, France
- Cloaca- New & Improved, The Power Plant, Toronto, Canada

- Fabrica, Centro per l'Arte Contemporanea Luigi Pecci, Prato, Italy
- Caterpillars, Public Art Fund Projects (Target Art in the Park), New York, USA
- Musée d’Art Contemporain, Lyon, France

- Galerie Guy Bärtschi, Geneva, Switzerland
- Gothic Works, Sperone Westwater, New York, USA
- Gothic Works, Manchester Art Gallery, Manchester, UK
- Porin Taidemuseo Finland, Finland
- Marble Floors, Sperone Westwater, New York, USA
- Museum Kunst-Palast, Düsseldorf, Germany
- Cloaca - New and improved , New Museum of Contemporary Art, New York, USA
- Sex Rays, Galerie Beaumont, Luxembourg; Luxembourg
- Vitraux, Galerie Nathalie Obadia, Paris, France

- Cloaca - new and improved'', Migros Museum, Zürich, Switzerland

- Cloaca, MUHKA, Antwerp, Belgium
- Galerie Krinzinger, Vienna, Austria
- Cement Truck, Centre Georges Pompidou, Paris, France

- 11, Duke Street, London, UK
- Galleri faurschou, Copenhagen, Denmark
- Galeria Laura Pecci, Milano, Italy
- Galerie Micheline Szwajcer, Antwerp, Belgium
- Frac des Pays de la Loire, Nantes, France
- Galerie Ghislaine Hussenot, Paris, France
- Galleria Sperone, Roma, Italy

- Sonnabend Gallery, New York, USA

- Galeria Luisa Strina, Sao Paulo, Brazil
- Open Air Museum Middelheim, Antwerp, Belgium

- Galerie Ghislaine Hussenot, Paris, France
- Galerie Micheline Szwajcer, Antwerp, Belgium
- Gandy Gallery, Prague, The Czech Republic

- Musée Départemental de Rochechouart, Rochechouart, Limoges, France
- Gallery Tanit, München, Germany
- Anders Tornberg Gallery, Lund, Sweden
- Galleria Cardi, Milano, Italy
- Galleria Sperone, Roma, Italy

- Modulo, Centro diffusor de Arte, Lisbon, Portugal
- Center for the Arts, San Francisco, California, USA
- Galerie Beaumont, Luxembourg, Luxembourg

- Galerie Lehmann, Lausanne, Switzerland
- Galerie Ghislaine Hussenot, Paris, France
- Galleria Tucci Russo, Torino, Italy

- Ruth Bloom Gallery, Los Angeles, USA
- Sonnabend Gallery, New York, USA
- Galerie Micheline Szwajcer, Antwerp, Belgium
- Kunsthalle Nürnberg, Nuremberg, Germany

- Castello di Rivoli, Rivoli, Torino, Italy
- Art Gallery of New South Wales, Sydney, Australia
- Galerie Lehmann-Faust, Geneva, Switzerland
- Sonnabend Gallery, New York, USA

- Jack Tilton Gallery, New York, USA

group shows

- Nature in Art, MOCAK, Krakow, Poland
- Useless: Art Machines for Dreaming, Thinking and Seeing, Bronx Museum, New York, USA

- The Artist is Present, YUZ Museum, Shanghai, China
- Changwon Sculpture Biennial, Changwon, South Korea
- Héri[T]ages, Centre d'art contemporain départemental l'ar[T]senal, Dreux, France
- Art Through Football, The Pushkin State Museum of Fine Arts, Moscow, Russia 
- Pardon My Language, Zidoun Bossuyt, Luxembourg 
- Do Disturb, Palais de Tokyo, Paris, France 

- Decoration Never Dies, Tokyo Metropolitan Museum, Tokyo, Japan
- La Balade de la Paix / An Open-Air Museum, Sherbrooke Street, Montréal, Canada, from the McCord Museum to the Montréal Museum of Fine Arts
- The Beauty of the Beast. Dierenkunst van oude en nieuwe meesters.
Kasteel d'Ursel, Hingene, Belgium
- XY Glazen Huis , Glazen Huis, Lommel, Belgium
- Socle du Monde - Biennale 2017, HEART Herning Museum of Modern Art, Herning, Danemark
- A poil et à plume, Musée de Flandre, Cassel, France
- No Place like Home, The Israel Museum, Jerusalem, Israel
- La Collection, Institut Culturel Bernard Magrez, Bordeaux, France

- Cut Up/Cut Out, Bedford Gallery / Lesher Center for the Arts, Walnut Creek, USA
- A Heritage Transposed - Zeitgenössische Positionen zum Iran, BOX Freiraum, Berlin, Germany
- The 3rd Today's Documents: Bric à Brac Today Art Museum, Beijing, China
- Moderniteit à la Belge, KMSK, Brussels, Belgium
- SacreBleu, Musée d'Arras, Arras, France
- De Jaren Tachtig - Een decennium van extremen, MuHKA, Antwerp, Belgium
- Mobili-té-tät-tà-ty, APCd Fondation, Marly, Switzerland
- Manmade, Provinciedomein Raversijde, Oostende, Belgium
- Something Old, Something New, Galerie Rodolphe Janssen, Bruxelles, Belgium
- Eins, zwei, Wechselschritt - 50 years Art Cologne and the avant-garde in Belgium
Art Cologne, Köln, Germany
- Turn the Page: The First Ten Years of Hi-Fructose, Virginia Museum of Contemporary Art, USA
- Red Desert, ArtVera Gallery, Genève, Switzerland
- Carambolages, Grand Palais, Paris, France
- Everybody's Crazy but Me, Maison Particulière, Brussels, Belgium
- Takashi Murakami's Superflat Collection Unveiled, Yokohama Museum of Art, Yokohama, Japan
- Ta.Bu, Maison Particulière, Bruxelles, Belgium

- Mutated Reality, Gary Tatintsian Gallery, Moscow, Russia
- Joie de vivre, Palais des Beaux-Arts de Lille, France
- Belgique, Galerie Templon, Paris, France
- La Souris et le Perroquet, Villa Arson, Nice, France
- Doux Leurre - Camouflages Contemporains, Galerie des Beaux Arts, Bruxerolles, France
- Architecture & Sculpture, Fondation VillaDatris, l'Isle sur Sorgue, France
- SupraEnvironmental, Katonah Museum, Katonah, USA
- Museum of STones, Noguchi Museum, NYC, USA
- Mythos Schönheit, Upper Austria State Musem, Linz, Austria
- Carnal Desire, Museum Villa Rot, Burgrieden-Rot, Germany
- Referenzen, Galerie Thomas Modern, Munchen, Germany
- Blickachsen 10, Bad Homburg, Franckurt am Rhein, Germany
- Tattoo, Museum for Kunst & Gewerbe, Hamburg, Germany
- I belgi. Barbari e Poeti, Macro, Rome, Italy
- Arts & Foods - Triennale di Milano, Milano, Italy
- Industriale Immaginario, Collezione Maramotti, Reggio Emilia, Italy
- Forme a Anti Forme, Fonderia Artistica Battaglia, Milano, Italy
- BE Diveristy, MUSE Museum, Trento, Italy
- Eppar si Muove, Mudam, Luxembourg
- Sweet 18, Kasteel d'Ursel, Hingene, Belgium
- Surrealism Goes Bananas, Sorry. We're closed, Art Brussels, Belgium
- Icon, Maison Particulière, Bruxelles, Belgium
- One Big Family, Commanderie van Alden Biesen, Bilzen, Belgium
- Les Mondes Inversés, B.P.S.22, Musée d'art de la province de Hainaut, Charleroi, Belgium
- Obsession, Maisons Particulière, Brussels, Belgium
- Whorled Explorations, Kochi Biennale, Kochi, India
- 20 + 2 Years, ARNDT @ Helutrans Artspace, Singapore

- Passions Secrètes, Tripostal, Lille, France
- The Sea - Salut d'honneur Jan Hoet, Muzee, Oostende, Belgium
- JISP 2014, Jing'An Biennial, Jing'An Sculpture Park, Shanghai, China
- Late Harvest, Wiegand Gallery - Nevada Museum of Art, Nevada, USA
- Sailing into the sea of oblivion, Yokohama Triennale, Yokohama, Japan
- Bad Influence, Michael Thibault Gallery, Los Angeles, USA
- Used Me, Herbert Foundation, Gent, Belgium
- On the Blue Shore of Silence, Tracy Williams, New York, USA
- Tattoo, Brandts museum, Odense, Denmark
- Cathedrals 1789 - 1914: A Modern Myth, Musée des Beaux-Arts de Rouen, Rouen, France
- L'Art Belge - Entre Rêves et Réalités, Musée des Beaux-Arts, Ville de la Chaux-de-Fonds, Switzerland
- Black Gold, Shirin Art Gallery, Tehran, Iran
- Wrong's What I Do Best, Walter and McBean Galleries, San Francisco Art Institute, San Francisco, USA
- Existenzielle Bildwelten, Weserburg Museum of Modern Art, Bremen, Germany
- Business Model, La Vitrine, Paris, France
- Health, Belgian Senate, Brussel, Belgium
- Nouveau Festival, Centre Pompidou, Paris, France

- Out of Hand. Materializing the Postdigital, MAD Museum of Arts and Design, New York, USA
- Labor & Wait, Santa Barbara Museum of Art, Santa Barbara, USA
- Théâtre du Monde, une exposition des collections de David Walsh, curaté par Jean-Hubert Martin, La Maison Rouge, Paris, France
- Happy Birthday Galerie Perrotin / 25 ans, Tri Postal, Lille, France
- Wunderkammer, l'Academia Belgica, Roma, Italia
- Turbulences II, Villa Empain, Brussels, Belgium
- Babel, Mucsarnok, Budapest, Hungary
- Babel, Botanique, Brussels, Belgium

- Skin, Fondation Claude Verdan, Lausanne, Switzerland
- Sint-Jan, Sint Baafs Chathedral, Ghent, Belgium
- Babel, Musée des Beaux-Arts, Lille, France
- Jing'an International Sculpture Park 2012, Jing'an, China
- Meta.Morf 2012, Biennal for Art & Technology, Trondheim, Norway
- ArtJog2102, Yogyakarta, Indonesia

- Sint-Jan, Saint-Bravo Chathedral, Ghent, Belgium
- Super Organism, CAFAM Biennale, Beijing, China
- Skin, Fondation Claude Verdan, Lausanne, Switzerland
- Eating Art, Fundacio Caixa Catalunya, Barcelona, Spain
- Flemish Masters - That's life, Andrea Rosen Gallery, New York, USA

- Decadence Now! Visions of Excess, Galerie Rudolfinum, Prague, The Czech Republic
- Hareng Saur: Ensor & Contemporary Art, SMAK, Ghent, Belgium
- Skin, The Wellcome Collection, London, UK
- Exploded View, OAG, Toronto, Canada
- Visceral Bodies, Vancouver Art Gallery, Canada
- Bilder vom Künstler, Frankfurter Kunstverein, Frankfurt, Germany
- The State of Things. Contemporary Art of China & Belgium, Bozar, Brussels, Belgium & NAMOC, Beijing, China

- Close up, Fruitmarker Gallery, Edinburgh, Scotland
- Anatomie, collection Florence et Daniel Guerlain, Frac Picardie, Amiens, France
- Take me There, Show me the Way, Haunch of Venison, New York, USA
- Poëtique du Chantier Musée-Château d'Annecy, Annecy, France
- Biennale of Moscow, Moscow, Russia
- Sk- Interfaces Casino Luxembourg, Luxembourg
- Messiahs, Modem, Debrecen, Hungary
- Unconditional Love, La Biennale di Venizia, Arsenale Novissimo, Venice, Italy
- Colossal-Kunst Fakt Fiktion, Kalkriese, Germany
- The Endless Renaissance, Bass Museum, Miami, USA
- Mythologies Haunch of Venison, London, UK
- The State of Things - Brussels.Beijing, Palais des Beaux Arts, Brussels, Belgium
- Superabundant Turner Contemporary Project Space, Kent, UK

- Doing it my way, Perspectives on Belgian Art, MKM Museum, Germany
- SK-Interfaces, FACT, Liverpool, UK
- Take me There, (Show me the Way), Haunch of Venison, New York, USA
- Close up, The Fruitmarket Gallery, Edinburgh, Scotland
- L'argent, Frac Ile de France, Le Plateau, Paris, France
- Less is less, more is more, that's all, CAPC, Musée d'art contemporain de Bordeaux, France
- Dichter op de Huid, Fort Asperen, Asperen, The Netherlands
- Umedalen Skulptur, Umedalen Skulptur Park, Umedalen, Sweden
- Evolution: From Object to Man, Max Lang Gallery, New York, USA
- Ad Absurdum, MARTa, Herford, Germany
- Comme des Bêtes, Musée des Beaux Arts, Lausanne, Switzerland
- The Glass Experience, Museum of Science & Industry, Chicago, USA
- Martian Museum of Terrestrial Art, Barbican Art Gallery, London, UK
- Chanel Mobile Art Mobile Container, Star Ferry Car Park, Hong Kong, China
- Animations/Fictions, MNAC, Bucarest, Romania

- Waaruit bestaat een kus, Monumental Beeldenpark, Bornem, Belgium
- Urban connections, Domaine de Chamarande, France
- Animanga, Exit, Festival International à la Maison des Arts de la Culture, Créteil, France
- Capricci , Casino - Forum d'art contemporain, Luxembourg, Luxembourg
- Guesthouse 2007, Mudam Luxembourg, Luxembourg
- I am as You Will Be, Cheim & Read, New York, USA
- Intersezione III, Parco Archeologico di Scolarium, Catanzaro, Italy
- Mining Glass, Museum of Glass, Washington DC, USA
- The aggression of beauty II, Arndt & Partner, Berli, Germany
- Into Me/ Out of Me, MACRO, Roma, Italy
- Negatech, Espacio Fundacion Telefonica, Buenos Aires, Argentina

- Into Me / Out of Me, Kunstwerke Berlin, Berlin, Germany
- Diagnose, Museum im Kulturspeicher, Würzburg, Germany
- Bêtes de Style, Mudac, Lausanne, Switzerland
- Human Nature, SoFa Gallery, Bloomington, USA
- Le Tableau transparent et le Diaphane, Musée National de Monaco, Monaco, France
- D'Etonnants Détours, FNAC de Picardie, Amiens, France
- Envisage, Biennal of Shangai, Shangai, China
- Art'Fab, La Citadelle, Monaco, France
- Eldorado, Mudam, Luxembourg, Luxembourg
- Into Me/ Out of Me, PS1, New York, USA
- Reconstruction #1, Sudeley Castle, Winchcombe, UK
- Nous nous sommes tant aimés, Collections de Saint-Cyprien, Saint-Cyprien, France
- World Team - Artists of the Ball, Museum der Bildende Kunste, Leipzig, Germany
- Take a walk on the wild Side, De Pury & Luxembourg, Zürich, Switzerland
- The Originals: Neo-Esthetics of Animamix, Moca Shangai, Shangai, China
- Glass: Material Matters, LACMA, Los Angeles, USA
- Close Up, Art Centre Silkeborg, Denmark
- The Complex of Respect, Kunsthalle Bern, Switzerland
- Birdspace, Tucson Museum of Art, Tucson, USA
- Yellow Pages Artists, Galerie Magda Danysz, Paris, France
- Fiction@Love, Moca Shanghai, China

- Spirit of Dada, Galerie Art Attitude, Nancy, France
- Delicious, Sint-Truiden, Belgium
- On Love, Het Domein, Sittard, The Netherlands
- Two Asias/Two Europes, Duolon Museum of Modern Art, Shanghai, China
- Mé Tissages, MIAT, Gent, Belgium
- Missies, De Brakke Grond, Amsterdam, The Netherlands
- Convergence, E116/N40, 798 Dayalo Workshop, Beijing, China
- Connexions, Mamco, Geneva, Switzerland
- Ex 05.01.03103, Cartin Collection, Hartford, Connecticut, USA
- L'Expérience de la Durée, Biennale d’Art Contemporain, Lyon, France
- Birdspace, McDonough Museum of Modern Art, Youngstown, Ohio, USA
- Slow Art, MKP, Düsseldorf, Germany
- Big Bang, Centre Pompidou, Paris, France
- Die Obere Hälfte, Städtische Museen, Heilbronn, Germany
- Burlesques Contemporains, Jeu de Paume, Paris, France
- L’Idiotie, Domaine Pommery, Reims, France
- Domicile, Musée d’Art Moderne, Saint-Etienne, France
- La Beauté de l’Enfer, Galerie Rodolphe Janssen, Brussels, Belgium
- Visionary Belgium, Bozar, Brussels, Belgium
- Panorama da Arte Brasileira, Marco, Vigo, Spain

- Tongue n Cheek, CRAC Alsace, Altkirch, France
- You said erotic, La Maison de Marijke Schreurs, Brussels, Belgium
- Bridspace, Hudson River Museum, Yonkers, New York, USA
- Hors d'Oeuvres, CAPC de Bordeaux, Bordeaux, France
- Needful things: Recent Multiples, Cleveland Museum of Art, Cleveland, USA
- Tatu - tattoo, Royal Museum, Brussels, Belgium
- Continental Breakfast, 45th October Salon, Belgrade, Serbia
- Giganten/Giants, Den Haag Sculptuur 2004, The Hague, The Nederlands
- Birdspace, Norton Museum of Art, West Palm Beach, USA
- La Mort devant Soi, Galerie Guy Bartschi, Geneva, Switzerland
- Making Visible, Galleri Faurschou, Copenhagen, Denmark
- Settlements, Musée d’Art Moderne, St-Etienne, France
- Because the Earth is 1/3 Dirt, CU Art Museum & The Colorado Collection, Boulder, Ohio, USA
- Birdspace: A Post-Audubon Artists Aviary, Contemporary Arts Center, New Orleans, USA
- Panorama da Arte Brasileira, Paço Imperial, Rio de Janeiro, Brazil

- Mouvements de fonds, Galeries contemporaines des Musées de Marseille, France
- Magie in Mediakunst, Netherlands Media Art Institute, Amsterdam, The Netherlands
- Oxymory, Frac Basse-Normandie, Caen, France
- Summer Time, Galerie Loevenbruck, Paris, France
- Gelijk het leven is, SMAK, Ghent, Belgium
- Ornament, Luitpoldblock, München, Germany
- ARTour 2003, Musée de Mariemont, Morlanwelz, Belgium
- Absolut Generations, 50. Biennale Venezia – Zenobio Palace, Venice, Italy
- Lines of Engagement, Sperone , New York, USA
- Il Racconto del Filo, Museo di Arte Moderna e Contemporanea, Trento, Italy
- Perception Destabilisée, Galeries du Cloître, Rennes, France
- Scenery, Richard Salmon Gallery, London, UK
- The Ambiguity of the Image, Art Athinai, Athens, Greece
- Five, Galerie Kusseneers, Lier, Belgium
- Delvoye – Kvium – Melgaard – Quinn, Galleri Faurschou, Copenhagen, Denmark
- Vanitas, De Markten, Oude Graanmarkt , Brussels
- Outlook, Cultural Olympiad 2001-2004, Athens, Greece
- Models & Mavericks, Het Domein, Sittard, The Netherlands
- Scatalogue, SAW Gallery, Ottawa, Canada
- Vanités contemporaines, Musée d’art Roger-Quilliot, Clermont-Ferrand, France
- Paradigm of Love , Palais Thurn & Taxis, Bregenz, Austria
- Scenery, Nuova Icona Gallery, Venice, Italy
- GNS, Palais de Tokyo, Paris, France
- Jan Hoet presenteert: Delvoye-Hammons, Les Brigittines, Brussels, Belgium
- The Ideal City, Bienal de Valencia, Barrio del Carmen, Valencia, Spain
- De Manessier à Wim Delvoye, Musée National d’histoire et d’art, Luxembourg, Luxembourg
- Phantom of Desire, Neue Galerie, Graz, Switzerland
- The Disenchanted Mountain, Tour Fromage, Aosta, Italy
- Extra, Swiss Institute for Contemporary Art, New York, USA
- No Canvas, Galleria Cardi, Milano, Italy
- MuHKA – A choice, MuHKA, Antwerpen, Belgium
- Granada de fondo, Centro José Guerrero, Calle Oficios 8, Granada, Spain
- Qu’est-ce que la photo-sculpture?, Frac Limousin, Limoges, France

- The Long March Project, Jinhua Temple, Moxi Province, China
- From Pop to Now, Wexner Center for the Arts, Ohio, USA
- Der Berg, Heidelberger Kunstverein, Heidelberg, Germany
- Vidéo Topiques, Musée d'Art Moderne de Strasbourg, Strasbourg, France
- Melodrama, Palacio de los Condes de Gabia, Granada
- Busan Biennal, Busan, Korea
- La vie, au fond, se rit du vrai, CAPC Bordeaux, France
- Guida, Museion, Bolzano, Italy
- To Whom it may Concern, CCAC Wattis Institute, San Francisco, USA
- From Pop to Now, Tang Teaching Museum, New York, USA
- La Part de l'Autre, Carré d'Art de Nîmes, Nîmes, France
- Melodrama, Artium, Vitoria-Gasteiz, Spain
- Sense of Wonder,Herzliya Museum of Modern Art, Herzliya, Israel

- The Long March Project, Jinhua Temple, Moxi Province, China
- Sense of Wonder, Herzliya Museum of Art, Herzliya, Israel
- Salon Privé, Galerie Beaumont, Luxembourg
- Arte Y Embutidos, Galeria Museo, Caracas, Venezuela
- De Spiegel van het Verlangen, Broelmuseum, Kortrijk, Belgium
- Styx-Projektionen, Kunsthalle Trier, Treves, Germany
- Re-Touche, Kunsthal Sint-Pietersabdij, Ghent, Belgium
​- Marking the Territory, Irish Museum of Modern Art, Dublin, Ireland
- Ironia, Koldo Mitxelena Kulturunea, San Sebastian, Spain
- Un art populaire, Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paris, France
- Belgisch Atelier Belge, Dexia Gallery, Brussels, Belgium
- Sonsbeek 9, Arnhem, The Netherlands
- Irony, Fondaçion Miró, Barcelona, Spain
- Sous les ponts…, Casino Luxembourg, Luxembourg
- Between Earth and Heaven, PMMK, Oostende, Belgium
- The Silk Purse Project, Arnolfini, Bristol, UK
- Confidences, Casino Luxembourg, Luxembourg
- The Overexcited Body, Palazzo dell' Arengario, Milano, Italy
- Eine Barocke Party, Kunsthalle Wien, Austria
- Give and Take, Victoria and Albert Museum, London, UK

- Visiones de Latinoamérica - No es sólo lo que vas. Pervirtiendo el minimalismo, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Spain
- ArtWorks, The Whitechapel Gallery, London, UK
- American bricolage, Sperone Westwater Gallery, New York, USA
- The world on its head, Art Institute, San Francisco, USA
- Luci in Galleria, da Warhol al 2000, Palazzo Cavour, Torino, Italy
- Arte all' Arte, Arte Continua, San Gimignano, Italy
- Manif d'Art, Galerie l'œil de poisson, Montreal, Canada
- Art unlimited, Art Basel, Switzerland
- Partage d'exotismes, 5e Biennale de Lyon, France
- Absolut Ego, Musée des Arts décoratifs, Paris, France
- Du producteur au consommateur, Galerie Duchamp, Yvetot, France
- Dust & Dirt, Witte Zaal, Ghent, Belgium
- Zeitwenden - ausblick, Künstlerhaus Wien, Austria
- Le fou Dédoublé, Château d'Oiron, Oiron, France
- Over The Edges, S.M.A.K., Ghent, Belgium

- 54 x 54 x 54, Museum of Contemporary Art, London, UK
- Animal, Musée Bourdelle, Paris, France
- La Consolation, Centre National d'Art Contemporain de Grenoble, Grenoble, France
- Decoraz(I)on, Centro Cultural Tecla Sala, Barcelona, Spain
- Dehors - dedans, Musée d'art contemporain de Bordeaux, Bordeaux, France
- Zeitwenden - ausblick, Kunstmuseum Bonn, Bonn, Germany
- 48e Biennale di Venezia, d'APERTutto, Venice, Italy
- Ruralia, Porin Taidemuseo, Pori, Finland
- L'Envers du Décor, L'Institut d'Art Contemporain, Villeurbanne, France
- De opening, S.M.A.K., Ghent, Belgium

- The summer of 1998, Het Domein, Sittard, The Netherlands
- Aspetcs de l'art actuel en Belgique, FRAC Nord-Pas-de-Calais, Dunkerque, France
- Baroque, The Slovak National Gallery, Bratislava, Slovakia
- Kritische Elegantie, Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle, Belgium
- Cet été là, CRAC du Languedoc-Roussillon, Sète, France
- L'Envers du Décor, dimensions décoratives dans l'art du XXe siècle, Musée d'art moderne, Villeneuve d'Ascq, France
- Patchwork in progress 3, Mamco, Geneva, Switzerland
- Voor het verdwijnt en daarna - Watou 1998, Watou, Belgium
- Cartographers, Galerija Maribor, Maribor, Slovenia
- Angeldust, Hallen, Bruges, Belgium
- Magritte en de Hedenaagse Kunst, PMMK, Ostend, Belgium
- Cartographers, Mücsarnok Kunsthalle, Budapest, Hungary
- Spatiotemporal / Verk ur Samlingen 1988-1998, Magasin 3 Konsthall, Stockholm, Sweden

- ...Objets? FRAC Lorraine, Metz, France
- Cartographers, Galerije Grada Zagreba, Zagreb, Croatia
- Biennale de Cétignié, Cétinié, Montenegro
- Kwangju Biennale, Kwangju, South-Corea

- Under Capricorn (Art in the Age of Globalisation), Stedelijk Museum, A'dam + City Gallery, Welington, New Zealand
- Interzones, Kunstforeningen, Copenhagen, Denmark
- Relaciones Museo de Arte y Diseño Contemporaneo, San José, Costa Rica
- Sammlung Sonnabend. Von der Popart bis heute. Amerikanische und europäische Kunst seit 1954, Deichtorhallen, Hamburg, Germany
- Everything that's interesting is new / The Dakis Joannou Collection, Athens School of Fine Arts, Athens, Greece

- Sculpture & Object, Galleri Wallner, Mälmo, Sweden
- Issues of Empire, Guggenheim Gallery/ Chapman University Orange, California, USA
- ARS 95, Nykytaiteen Museo, Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland

- Cocido y Crudo, Museo Reina Sofia, Madrid, Spain
- Depois de Amanha / The Day After Tomorow, Centro Cultural de Belém, Lisbon, Portugal
- Icastica, Galleria d'Arte Moderna, Bologna, Italy
- EV + A Invited, Limerick, Ireland

- Good News, Galleria Cardi, Milano, Italy
- Curious and Mirabilia, Chateau d'Oiron, Oiron, France
- Post-Human, Deichtorhallen, Hamburg and The Israel Museum, Jerusalem, Israel

- Post-Human, FAE Musée d'Art Contemporain, Pully/Lausanne, Castelo di Rivoli, Rivoli / Deste Fondation, Athens, Greece
- 9Th. Biennale of Sydney, Sydney, Australia
- Selectie Belgische kunstenaars voor Documenta IX, Museum Dhondt - Dhaenens, Deurle, Belgium
- Documenta IX, Kassel, Germany

- Altrove, Museo di Arte Contemporaneo, Prato, Italy
- Desplazamientos, Centro Atlantico de Arte Moderno, Las Palmas, Spain
- Anni Novanta, Galleria Comunale d'Arte Moderna, Bologna / Musei Comunali, Rimini, Italy
- Kunst, Europa, Belgien, Niederlande, Luxemburg, Kunstverein, Düsseldorf, Germany

- Kunstenaars van Vlaanderen, Museum van Hedendaagse Kunst, Ghent, Belgium
- Confrontaciones, Museo Español de Arte Contemporaneo, Madrid, Spain
- Belgique, une nouvelle génération, FRAC Pays de la Loire, Clisson, France
- Artists (From Flanders), Palazzo Sagredo, Venice, Italy
- Aperto, Biennale di Venezia, Venice, Italy
- Blau, Farbe der Ferne, Heidelberger Kunstverein, Heidelberg, Germany

- Confrontatie & Confrontaties, Museum of Contemporary Art, Ghent, Belgium

public collections

Art Gallery of South Australia, Adelaide

- The Belgacom Art Collection, Brussels
- Brussels Regional Parliament, Brussels
- Belfius Art Collection, Brussels
- City of Anderlecht, Anderlecht
- City of Brussels, Arduinkaai Belgium
- City of Evergem, Belgium
- City of Ghent, Ghent
- City of Knokke, Knokke
- City of Wervik, Wervik
- Collection Katoennatie, Antwerp
- The Flemish Art Collection, Brussels
- IDEA, Mons
- ING Art Center, Brussels
- Middelheim Sculpture Park, Antwerp
- MuHKA, Antwerp
- Musée d'Ixelles, Brussels
- National Bank of Belgium, Brussels
- PMMK, Ostend
- Province of Henegouwen, Henegouwen
- SMAK, Ghent
- University of Antwerp, Antwerp

- CAPC Bordeaux, Bordeaux
- Centre Georges Pompidou, Paris
- Espace Claude Berri, Paris
- FNAC, Puteaux
- Fondation Cartier, Paris
- Fondation d’art contemporain Florence & Daniel Guerlain, Paris
- Fondation Salomon, Alex
- FRAC Aquitaine, Bordeaux
- FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand
- FRAC des Pays de la Loire, Carquefou
- FRAC Pays de la Loire, Nantes
- FRAC Limousin, Limoges
- Musée d'Art Moderne, Saint-Etienne
- Musée d'Art Moderne, Strasbourg
- Musée de Rouen, Rouen
- Musée du Louvre, Paris

- Collection Olbricht, Essen
- DZ Bank AG, Frankfurt
- Museum Kunst-Palast, Düsseldorf

- Deste Foundation, Athens

- TomcA, Tehran

- The Israel Museum, Jerusalem

- Collection Castello di Rivoli, Rivoli
- Parco Archeologico di Scolacium, Borgia

- City of Luxembourg, Luxembourg
- Mudam, Luxembourg

- Stedelijk Museum, Amsterdam

- Museet for Samtidskunst, Oslo

- Centro Modulo, Lisbon

South Korea
- Kimpo Sculpture Park, Kimpo

- Diputaciòn de Granada, Granada

- Magasin III, Stockholm

- UBS Art Collection, Switzerland

- MONA, Tasmania

United States
- Collection Peter Norton, New York
- Guggenheim New York
- Museum of Contemporary Art, San Diego
- Stained Glass Museum, Chicago
- The Cartin Collection, Hartford, USA
- The Margulies Collection at the Warehouse, Miami, USA

Wim Delvoye - Catalogue MUDAM

Wim Delvoye - Catalogue MUDAM

Catalogues d'exposition

33,18 €

Wim Delvoye - Drawings and Scale Models

Wim Delvoye - Drawings and Scale Models

Catalogues d'exposition

18,96 €

Wim Delvoye - Gothic Works

Wim Delvoye - Gothic Works

Monographies et livres d'artiste

43,60 €

Wim Delvoye - Teheran Museum of Contemporary Art

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Catalogues d'exposition

42,65 €

Wim Delvoye - Action Doll

Wim Delvoye - Action Doll

ditions d'artiste

249,17 €

Wim Delvoye - Introspective (fr)

Wim Delvoye - Introspective (fr)

Livres, films, disque

66,35 €

Wim Delvoye / Nicolas Bourriaud

Nicolas Bourriaud : Depuis 1988, moment où j’ai rencontré ton travail, tu n’as cessé d’exploiter l’environnement esthétique de ta ville de Gand, celui des Flandres, et de l’étendre à un niveau planétaire. Tu explores un territoire mental, qui est un gisement de formes. À ce sujet, tu te réfères à David Hammons…

Wim Delvoye : Effectivement, j’ai toujours aimé la manière dont Hammons formule des questions universelles à partir d’un langage local. Pas besoin d’être noir pour sentir son travail, il te parle directement. C’est une œuvre qui est resté de haut niveau sur prés de trente ans. Picasso aussi est toujours resté espagnol. Mon alphabet se réfère à ce territoire ; mais mon langage, lui, est global, universel. Mais 70% de mon travail ne pourrait se faire aux Etats-Unis. Le pays est trop puritain.

NB : Il y a deux types de revendications identitaires à la base de ton travail : d’une part cette identité européenne opposée à la société anglo-saxonne, d’autre part ton identité masculine, en écho au féminisme.

WD : Je suis un garçon et je n’ai pas honte de ce qui me constitue : la science, les camions, les voitures, les maquettes, aussi un peu le côté agressif. Et je n’utilise jamais le corps féminin. Sauf dans les vitraux. Mais la plupart du temps, j’explore la scatologie : le colon et l’estomac. Comme sujet, et comme métaphore, la sexualité m’intéresse moins que la digestion. Je suis plus intéressé par des thèmes qui unifient.Dans les années 1990, le travail des artistes femmes abordait un nouveau sujet : leur sexualité. Ce séparatisme quasi institutionnalisé des années 1990 me choque. C’est le politiquement correct : tout d’un coup, dans l’après-guerre froide, en l’absence d’ennemi, les gens ne pouvaient plus se ranger derrière un drapeau. Ce n’était plus les Etats-Unis de Mickey Mouse. Tout le monde devat alors s’inventer une identité. Il y a eu tellement de bons projets sociaux qui servaient à camoufler une pauvreté visuelle... L’art n’est par définition pas bon moralement. Je n’ai jamais cru qu’il fallait justifier par l’art de sa bonté de cœur ou de son intelligence.

NB : En quoi, est-ce important de montrer cette négativité dans l’art, ce mauvais esprit ? En quoi cela nourrit-il ton travail ?

WD : C’est une manière plus efficace de critiquer le monde. Au premier abord, on pensera que je ne suis pas correct, mais en même temps mon travail est aussi critique que celui de Hans Haacke. Mais je suis celui qui, comme Jésus, embrasse Judas. J’embrasse le négatif. Parfois, le regardeur décèle lui-même mes contradictions : je suis végétarien, pourtant j’ai une ferme avec des cochons.

NB : Tu proposes une figure de l’artiste comme capable d’inventer une économie, d’être en autarcie. Que représente pour toi ce côté entrepreneur ?

WD : J’emploie des artisans, des céramistes, des vitriers, des bataillons d’avocats pour lorsque j’imprime des obligations convertibles. C’est pour moi aussi une critique de l’art comme produit d’investissement. Un artiste qui veut éditer des actions monétaires, ce n’est pas simple, il faut négocier. Au début, je pensais que ce n’était pas possible, et c’est une motivation. Il est difficile d’inventer une machine qui produit des excréments dans un musée (Cloaca), et l’idée est partie d’une même volonté d’aller plus loin. Est-ce que c’est de l’art ? En flamand, quand les gens disent « c’est pas un art », cela signifie que ce n’est pas difficile à faire. Les pages jaunes, c’est mon atelier, je lis : menuisier, avocat, céramiste… J’appelle. Parfois, j’arrive dans un atelier sans idée, juste parce que ça me semble intéressant. Je parle trente minutes avec le chef d’entreprise, je n’ai toujours pas d’idée, mais je le questionne sur ses machines. Comment ça marche ? Avec du laser, de l’eau ? Comment elles percent ?

NB : Ce qui m’a toujours intéressé dans ton travail, c’est aussi cette dimension relationnelle : ton mode de production implique de rencontrer des gens…

WD : En constituant ma collection d’étiquettes de « la Vache qui rit », pour On the origin of species, j’ai appris le français. Chaque œuvre sert à me prouver quelque chose : par exemple, que je pourrais être radiologue, sans avoir étudié jusqu’à 29 ans. J’ai aujourd’hui ma machine de radiologie et je peux faire un diagnostic. « Cloaca » a été l’apothéose de cette démarche. Chacun de mes pièces montre qu’être artiste représente un choix.

NB : Si on devait décrire le paysage Wim Delvoye, il y aurait deux pôles : l’un est le monde de la frise, du décoratif, de l’élégance dans les arabesques, et l’autre, les excréments. Pour moi, tout ton travail s’organise autour de ces deux limites, du décoratif et de l’excrémentiel. Ces inverses absolus, l’organique et le décoratif, tu les réunis ou tu les maintiens séparés.

WD : Pour moi, les artistes font de l’art et les oiseaux chantent. Je ne vois qu’un engagement dans la lutte sociale et sexuelle : séduire et se distinguer de l’autre. Ça peut être un primitif avec des plumes sur la tête, ou un paon qui fait la roue. Mais tout ce qui est bien dans l’art est « inutile ». Il faut accepter d’être irrationnel. Regarde toutes les couleurs dans la nature, tous ces oiseaux qui chantent pour rien… Les femelles qui vont choisir l’oiseau qui chante le mieux sont un jury du gaspillage. Nous sommes un résultat de millions et de millions de séductions ayant eu un succès génétique. Et tout est gaspillé. L’ornement est donc une forme de gaspillage. La merde aussi, et pour tout le monde. C’est l’image la plus cosmopolite qui soit, plus universelle que Jésus ou Coca-Cola.


New York

On Saturday, February 22 from 6-8pm Perrotin New York will host an opening reception for Cinga Samson's exhibition Amadoda Akafani, Afana Ngeentshebe Zodwa (men are different, though they look alike) and Bharti Kher's exhibition The Unexpected Freedom of Chaos.

Preceding the opening, at 5:00pm, the New York gallery will host a special walkthrough of Bharti Kher’s exhibition, The Unexpected Freedom of Chaos, led by Pieranna Cavalchini, Tom and Lisa Blumenthal Curator of Contemporary Art at the Isabella Stewart Gardner Museum.
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