Au printemps 2016, JR est invité à faire une intervention artistique au Musée du Louvre. Il fait alors disparaître sous un collage anamorphique la célèbre pyramide de Ieoh Ming Pei, véritable icône du musée devenue la toile de fond des selfies des touristes qui lui tournent le dos. Après avoir suscité de vifs débats lors de sa construction en 1989, JR attire de nouveau le regard du public sur cette architecture emblématique par un trompe-l'œil qui laisse apparaître depuis un point précis de la cour Napoléon, l'aile Sully ininterrompue par la structure de verre et d’acier. Par cet arrangement complexe, JR redirige le regard des visiteurs vers le monument et galvanise une vaste participation du public qui se déplace dans la cour à la recherche du point ou l’anamorphose opère.
L'installation de JR ressuscite le dialogue transgénérationnel intrinsèque à ce palais royal, devenu plus grand musée d’art au monde sous l’impulsion de Napoléon. Cette anamorphose, non sans rappeler les décors en trompe-l'œil de l'Antiquité et de la Renaissance, nous invite à un nouveau dialogue entre les deux styles architecturaux du site. Par le biais de la photographie contemporaine en noir et blanc, JR parvient à recréer un lien entre la pyramide moderne et l'architecture de l'aile Sully datant de la Renaissance, jouant alors avec les temporalités et les expressions artistiques. En la faisant disparaître, il remet la pyramide en lumière et incite les visiteurs à se retourner pour regarder véritablement le bâtiment, à penser à ce qu'ils voient, à ce qu'ils considèrent comme un monument et pourquoi.